PAUTAS PARA EL MAQUILLAJE DE TEATRO

• Es muy importante resaltar y marcar el contorno de los rasgos faciales, con tonos claros y oscuros para crear volumen. Darán dimensión y carácter al rostro.
• Aconsejamos aplicar una base un tono más oscuro, lo que evitará que los rostros se vean pálidos.
• Los ojos son fundamentales en un escenario para dar emoción. Deben exagerarse, pueden ser más resaltados y llevar más color que otras áreas del rostro.
• El uso de pestañas postizas es una herramienta efectiva para dar énfasis a los ojos.
• Aplicar un labial más oscuro o más brillante te ayuda a resaltar los labios.
• Es muy importante tener en cuenta que los que están actuando sobre un escenario pasan calor y sudan. Por ello, el maquillaje debe ser de larga duración para evitar que se cuartee.
• Terminar el maquillaje con la aplicación de polvos compactos o sueltos te ayudará a fijar bien el maquillaje y evitará los brillos a causa de las luces y el calor.

MATERIALES Y TEMAS PARA MAQUILLARSE EN UN TEATRO 

Temas: 

- Maquillaje correctivo (básico/natural)

- Maquillaje para eventos

- Maquillaje de envejecimiento

- Maquillaje de efectos especiales (FX)

Materiales:

- Lápices/creyones de ojos ROJO BLANCO CAFÉ Y NEGRO

- Sombra mate (no brillante) BLANCA CAFÉ Y NEGRA

- Base liquida y polvo suelto o compacto de su color de piel

- Algodón

- Colorante vegetal rojo (opcional)

- Toallitas desmaquillantes

- 2 Brochas o pinceles de ojos (cualquier tamaño o forma)

- 1 espejo de mano (pequeño para su uso propio)

- Si tiene su propio kit de maquillaje con otros materiales llévelo de igual manera que siempre es muy útil.

LA EVOLUCIÓN DEL MAQUILLAJE DE TEATRO A LO LARGO DE LA HISTORIA.

El maquillaje ha ido evolucionando según el transcurso del tiempo al igual que el uso que se ha hecho de él, desde la prehistoria hasta la actualidad.

El maquillaje como actualmente se conoce no siempre ha sido así. Hace bastantes siglos atrás que se empezó a utilizar la cosmética de color y dependiendo de la época, las civilizaciones y el lugar tenían diferentes funciones. Según se cree las primeras pinturas en la piel o cuerpos se utilizaban para transmitir los estados anímicos o el papel social como la v.iudedad, el luto, la virginidad, etc… Era un intento de comunicación no verbal.

En la prehistoria ya se empezaron a ver colores rojizos en algunas partes del cuerpo con la finalidad de realzar la belleza, celebrar un acto fúnebre o iniciar un ritual. Después de esta etapa, muchos historiadores se refieren a Egipto como la cuna del maquillaje con su referente canon de belleza con piel bronceada, ojos grande y delineados, cejas cuidadas en el diseño y labios en tonos terracota.

La piel muy blanca y las mejillas sonrojadas retrataba las mujeres de la antigua Roma que les aportaba el sinónimo de belleza y las diferenciaba de las mujeres que trabajaban en el campo o al aire libre. En la edad media pasó a ser indigno y ofensivo, solo se arreglaban el cabello y más tarde en el renacimiento sufrió una transformación para ser un elemento clave.

En los siglos XVII y XVIII se maquillaban hombres y mujeres, tenían obsesión por este arte. En el siglo XIX con el querían aparentar estar enfermas con una tez pálida, ojeras azules y rosa pálido en las mejillas.

El maquillaje también se utiliza actualmente para recrear personajes ficticios, animales, etc, sobre todo en las fiestas infantiles,etc.

¿PORQUE ES IMPORTANTE EL MAQUILLAJE EN EL TEATRO ?

El maquillaje indudablemente ha sido una de las herramientas mayormente explotadas en las obras de teatro. No sólo para acentuar rasgos físicos de los protagonistas (color de piel, arrugas en el rostro etc.) sino para lograr que los asistentes puedan apreciar mejor a los actores.

En un escenario teatral existen reflectores que tienen la función de iluminar la totalidad de elementos que hay a su alrededor. Sin embargo, la intensidad de estas lámparas puede hacer que los rostros de los artistas no se vean bien definidos. De esa manera, los maquilladores utilizan técnicas en donde mezclan tonos claros y obscuros, para proporcionar volumen y profundidad.

Y es que la distancia que existe entre las butacas y la tarima de representación teatral, es bastante más lejana a la que encontraríamos si estuviéramos conversando con una persona en la calle. En este caso, el maquillaje teatral ha sido diseñado de tal manera que posibilite una visualización natural de las caras de los histriones hasta por la gente que se encuentra en las últimas filas del recinto.

Por otro lado, las sustancias utilizadas para retocar a la compañía teatral, son distintas de las comerciales, pues como ya dijimos dado a que los actores se encuentran debajo de lámparas de gran potencia, el maquillaje normal se correría rápidamente. Por el contrario, con los productos adecuados para esta finalidad, contienen una mayor densidad.

CONSEJOS PARA QUE EL MAQUILLAJE DE TEATRO QUEDE MÁS REALISTA.

• Aplica el delineador de labios con los labios secos, así se fijará mejor.
• Termina los labios con una barra de de larga duración para que el maquillaje dure más tiempo.
• Si tus pestañas son escasas o buscas un efecto dramático, usa pestañas postizas finas, de acabado natural.
• Haz coincidir el color de tus labios y uñas, es un clásico de belleza y glamour.
• Conserva tu aspecto fresco con papeles secantes para eliminar el exceso de grasa, no utilices polvos… El exceso de polvo puede hacer que la piel adquiera un aspecto cansado y envejecido porque marcan las arrugas y las líneas de expresión.
  
  
  
  

PASOS PARA EL MAQUILLAJE DE TEATRO 

El primer paso es aplicar las bases al rostro, se comenzará aplicar un iluminador en la zona del parpado inferior, para resaltar un poco la zona del ojo, luego de ello aplicar sombras en la parte de los parpados superiores.

-Al momento de utilizar el delineador o lápiz de ojos es necesario que se encuentre en perfecto estado y el actor u actriz relaje el rostro pues se podría arruinar el maquillaje, es necesario que se remarque con gran intensidad el lápiz pues esto dará un efecto de realce.

– Aplicar también sombra negra en la parte de los pómulos si el personaje lo amerita para dar unos rasgos mas intensos del rostro, si es necesario aplicar le rubor, también debe exagerarse su uso puesto que el público necesita ver.

Para finalizar en le caso de las mujeres aplicar un lápiz labial preferiblemente rojo pues este es llamativo y logrará verse hasta la ultima fila del teatro, en caso de los hombres solo se aplica de ser necesario para su personaje.

  

  

 

Diferencia entre los maquillajes 

MAQUILLAJE DE DÍA

Este tipo de maquillaje es para cualquier ocasión de día y se usa colores suaves o naturales. Asimismo su principal objetivo del maquillaje de día es hacer lucir un rostro de lo más natural posible. Además se debe tener mucho cuidado al momento de elegir los colores apropiados puesto que con los rayos del sol se notan más fuertes.

Maquillaje DE NOCHE

En la noche la luz artificial baja la intensidad del color, por lo que se tendrás que hacer un maquillaje intenso. Se puede elegir colores oscuros, texturas brillantes para lograr un look de lo más glamuroso y sofisticado. Asimismo ten en cuenta que se debe aplicar muchas capas de máscara de pestañas o colocar pestañas postizas.

DIFERENCIA ENTRE EL MAQUILLAJE DE TEATRO Y EL DE CINE 

Maquillaje de teatro

En el cine es decorar la piel y otras partes visibles para obtener un aspecto concreto. Es una de las piezas más importantes para la película ya que no sería la misma sensación. La pintura de cara y de cuerpo es un modo de comunicación, remplaza las palabras, las imágenes.

Sin embargo, en el teatro es un modo de combinar la pintura dentro de nuestro cuerpo. Su función es dramatizar las facciones del rostro acentuándolas, exagerándola, deformándolas o difuminándolas, volviéndolas levemente sutiles.

Maquillaje de cine 

El maquillaje para cine y televisión requiere gran responsabilidad y perfeccionismo a los maquilladores profesionales, puesto que se trata de un elemento muy importante en la escenografía de la película. Pueden requerirse distintos tipos de maquillaje, que van desde conseguir una belleza lo más natural y cotidiana posible a una diversidad de caracterizaciones para conseguir efectos de  envejecimiento, simular heridas, etc.

Cuando lo que se busca es dotar a los actores de un aspecto natural, es importante aplicar los productos teniendo en cuenta elementos como la iluminación. Para que no aparezcan brillos en la piel debido a los focos lo más recomendable es utilizar bases de textura siliconada que aportan un aspecto natural más duradero.

MAQUILLAJE DE TEATRO

El maquillaje en el teatro es importante porque es una forma de sentir y poder realizar un personaje, lo que se dice " dar vida al personaje".
Es una forma de combinar la pintura en el cuerpo  que es un modo de comunicación el cual reemplazan las palabras.
Se hace una escritura   en el cuerpo, un conjunto de formas, un lenguaje simbólico esto es que depende de los valores y significados sociales.

CARACTERÍSTICAS